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© 李春华 2013

 2013新作:国画山水

                                                   李春华
                                                

        癸巳催我,快步前行。我已極爲重要的两年的是時候專注國畫的究創作。排除一切的幹擾與惰性 ,探索一些新的水墨交融的技法,重複嘗試飛瀑的描寫與表達,使“兼工帶寫”的文人畫融入時代的元素,以集中精神完善自我的國畫山水的鮮明風格。




       國畫山水不太適合運用“大寫意”的手法——太簡約的表達必然失去豐富的內涵,其
中的得失,會給自己帶來遺憾。國畫山水這個題材,是有足夠的空間去容納許多千變萬化的、手法與意念 。正如這大千世界,可以任意容納千千萬萬的“天馬騰空”一樣。





       構圖的變化既要巧妙,更需自然。盡管是“散點透視”,但要接近真實:抱括空間、光影、色彩、虛實、層次,不是真實,但更真實。在作品中顯示感情、顯示追求、
顯示抱負、顯示功力、顯示人性、顯示韻味……





       別以爲國畫山水可以“任筆爲體,聚墨成形”,讓“胡編亂造”可以“大行其道”。我以爲:國畫山水是嚴謹的、理性的;既有“出乎意料之外”的特點,也有“情理一統任我縱橫”充分發揮自我才情的巨大空間——當我面對一紙空白的時候,浮想聯翩,整個身心墮入大自然變幻莫測的萬里時空……

 雲掩半山

(紙本)68x69cm

  日期: 2013年5月17日

 既然是“雲掩半山”,就必須營造大虛大實的境界 。充分調動水的融化墨色的作用, 在變幻之中 , 讓空間感強化“遠近虛實”的效果。雲彩的流動的表達, 完全是依靠對水的控制在起作用。中國畫特別重視對水的運用 ,水分與墨色的交融所産生出的乾、濕、濃、淡的效果總是豐富多彩的,就看畫家的意願與感悟了   ......                      

 飛瀑如鳴夏色新

(紙本)76x84cm

日期: 2013年5月15日

此作把房屋處于畫的中心,頗爲犯險。唯突出遠、中、近的對比,弱化房屋的視覺吸引力,轉而注視近景的飛瀑, 它的形態與動感, 成爲主題。必須突出飛瀑的動感、美態與力量,才可以感動觀賞者。如果平平無奇,則難以引起共鳴!畫作似文章:喜迂廻曲折,變化多端,引人入勝……

 飛流常伴綠樹間

(紙本)68x69cm

  日期: 2013年5月11日

兩段式的飛瀑在引導視線的走向, 最後流進溪澗,流向遠方。色彩的冷暖對比與墨色的豐富性,是至關重要的毫無疑問, 我面對畫紙而必須創作出 “比真山真水更美、更感動人、更具美感、也更真實”的作品,這是作爲一個畫家的天職與任務。 

 
草堂待客薄暮遲

(紙本)68x69cm 

日期: 2013年5月21日

左輕右重形成的左虛右實, 是頗爲戲劇性的。而草堂避開重墨,退爲中景:於是,劇情展開了—— 有來訪者、有辭歸者。且問:路在何方?路, 就在腳下: 畫中人是畫家的寄托,也是畫家的化身,帶著所有的意願參與其中。通過創作,尋覓一條屬于自己的道路,那是最後的歸宿。作爲畫家, 是以筆墨構思去發掘主題情景,展示韻味情趣,表現寫意手法,啓迪品味情懐……

待渡圖

(紙本),69x70cm

日期: 2013年5月23日

古賢有喜歡歸隱山林者, 不事凡囂而潛心作畫寫詩。閑來有山爲朋,水爲伴:與樹相聚,對瀑唱酬,臨淵喚鳥,迎風掬懷,此乃最爲賞心樂事者也!俗人遇俗事,萬事須留神;塵世多紛爭,何時歸山林?在現實之中, 我無法達到的原望, 是可以在我的國畫作品中表現出來並達到完美的狀態的。我把自己的願望寄托在我的畫作之中,就讓這一筆一墨,在世人面前展示那僅有的無奈的輝煌! 

初晴訪瀑圖

(紙本),69x70cm

日期: 2013年5月25日

年輕時喜近山水,  四時之山各具風貌各有特色, 即一草一花一木, 都引起我的好奇心。舊居臨水,兒時受母親吩咐常常到河邊挑水;長大一點,就偷偷到河裏潛泳,捉魚蝦,挖泥魚,鳅魚。持續許多年的農村生活, 使我更親近大自然, 常常在山林、曲徑、堤圍、蕉園、郊野流連忘返;更著意觀察花草樹木山山水水, 在四時所呈現的雍容美色, 變化萬千。總之,山水待我如親朋,我常思之、念之、憶之、喜之...... 

賞瀑圖

紙本,69x70cm

日期: 2013年5月28日

很想創作一幅大虛大實的山水作品:既可以避免常見的程式的手法, 又能突出鮮明的面貌而奇趣橫生。前景描寫的果斷、穩重與沉著, 與遠景的虛幻存在頗大的對比;而中景,允許一種灑脫的自我表現。因此, 創作的成敗在於水與墨的運用。務必相信自己!所謂“齊而不齊,亂而不亂;密不透風,疏可走馬”,在構圖中尤其重要。疏密所造成的對比是一種美學需要——畫家必須要有制造矛盾的意欲,同時具備解決矛盾的能力。寕可平凡,不可平庸!

 .

登崖論瀑圖

(紙本),69x70cm

日期: 2013年5月29日

 我盼望創作一幅構圖奇特的作品——不爲嘩衆取寵,處處彰顯自然;感性可奪人意,理性說服人心。設想歸設想,但不要重複已往的路數與技法,能出新而慰吾心,實在是非常有意義的。在創作的過程中我時時自問:我可以達到什麽程度的變化?達到法理自然的境界嗎?我的能力的頂點在何處?爲了給自己一個最佳的答案,我全神貫注, 讓腦袋裏的“馬達”全速運轉和思考,思緒與眼、手相輔相成,讓腕底下欣起萬丈煙雲......

《春遊圖》 

(紙本),69x70cm

日期: 2013年6月5日

 創作一幅自己認爲滿意的作品是頗爲困難的。創作的過程不順暢,有許多地方不合己意,因此,在確定總的立意布局之後,就陷入長久的思考、改動、增加、潤色與調整的過程之中,而不斷地考驗自我的耐性與心態。別以爲畫家可以一揮而蹴,不必用功。一位優秀的畫家其筆下並不見得幅幅優秀,幅幅精彩。其中一筆一墨,都顯示作畫者的功力、眼光、卓識與修養,更在訴說著那些難以言說的心境與往事。怎樣表達?怎樣表達得更爲充分與自信?在感性與理性的碰撞下讓作品散發感人的力量——這就是我的任務!

《 送别圖》 
(紙本),69x70cm
日期: 2013年6月7日
 在這幅《送別圖》上,  我題詩一首:
夏滿平疇九曲灣,雲開雨罷濕山關。漁舟送客煙波渺,且問來年可雁還?
寫情寫景的畫面,自古有之。借景抒情,也是最常用的手法。
我們作畫,要求不落俗套,寫得引人入勝,卻是一件不容易的事。
此作營造大密大疏、大實大虛的效果 ,
但要“密裏見條理,疏中現天趣”;見筆見墨, 奇趣漸出。
只是送客,如何下舟?這就要觀賞者動動腦筋,替圖中之客想想辦法了......

 
《 松山覽勝圖》 
(紙本),69x70cm
日期: 2013年6月19日

 .

 
遊山玩水, 四時覽勝, 實在是人生一大美事!
得山水情,心靈開啓;享覽勝趣,美意延年。
得意之時且遠足,休負山水悔恨遲!
是故一山一水,乃知己良朋也;一動一靜,亦皆可長相思。
松之長青,當伴我迎風不老;峰巒含笑,可掬我胸中煙雲。
丘壑有情,不覺拾級天門近;莫負年華,盡搜風光入畫圖!

上天給予我可自由支配的時間不會無限的多,

我堅信: 只有依靠自己的辛勤努力,才可以創造屬于自己的華彩樂段  。




 
《 眺望圖 》 
(紙本),69x70cm
日期: 2013年6月25日
不想此幅作品的構圖偏于均衡。 偏于均衡則呆板,過尤不及,應避免板滯。
右邊空出一大片空白,正好利于落款、長題。我在畫面題七絕一首:
雨洗關山欲放晴,斜照險嶺草木榮。開懐一揮濃情筆,潑盡煙雲冉冉昇。
近景宜于濃密,中景已顯粗疏,遠山隱隱約約,本無多少難度;竊以爲:功夫全在對于遠、中、近景的不同層次的渲染當中。煙雲的渲染最能顯示空間感,在虛無缥缈之中,遠處的虛,與近景的實所産生的對比是動人的;三維空間的産生就在于對二維的畫面着意處理。因此,作爲畫家,必須用腦筋畫畫。



 
《高山仰止圖》 
(紙本),69x70cm
日期: 2013年7月4日
今天是美國獨立日, 電台預告今晚在哈德遜河畔燃放煙花。我寄身于畫室裏, 在獨立日獨立地完成一幅獨立山巒仰觀高峰的國畫斗方。
不想此幅作品的構圖太滿,過于均衡。而且, 營造空間,要避免呆板,突出主題 。左邊寫實,古松屹立山崖;右邊空出一大片空白,正好宜于長題、落款。以篆書題"高山仰止圖", 還在畫面題自作七絕一首:雨洗關山欲放晴,斜照險嶺草木榮。開懐一揮濃情筆,潑盡煙雲冉冉昇。我偏愛此詩, 重複題寫;江郎才盡,搏君莞爾。祈獨立山巒時得無形之伴焉!
《深壑臨風圖》 
(紙本),69x70cm
日期: 2013年7月8日 
 畫松, 就專心地畫它數十幅。是的, 構圖不同, 筆墨有別;同中求異, 變化爲尚。此幅不再以中鋒畫松針,轉換以扁鋒刷出松針,更能見筆見墨。
壓低地面, 只在畫幅的底部顯示山路,畫中人走向何方?或可引人遐想……著力描繪前景之後,松之英姿可歌可賞矣;而面對中景遠景,盡情放懐闊步。我在畫作中題自作七絕一首如次:
“緩步山崖賞古松,長風陣陣上蒼穹;神馳妙景斜晖落,莫教飛霞染險峰。”山崖也好,深壑也罷,煙雲變幻處,便是鶴家鄉……

 
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